بهترین رپر های ترپ

موسیقی تله بدون شک به یکی از محبوب ترین و تاثیرگذارترین زیرژانرهای هیپ هاپ در قرن بیست و یکم تبدیل شده است. تله که از صحنه های منطقه ای در جنوب سرچشمه می گیرد، از یک جنبش محلی به یک پدیده جهانی تبدیل شده است.

در خط مقدم این حرکت رپرهایی هستند که در دنیای موسیقی تله جای خود را نشان داده اند. از پیشگامان اولیه ای که به شکل دهی صدا کمک کردند تا نسل کنونی رپرهای رپ که این ژانر را به سمت ارتفاعات جدید سوق می دهند، هنرمندان با استعدادی که در موفقیت و تأثیر موسیقی تله سهیم بوده اند، کم نیست.

 

در این مقاله، 10 بهترین رپر رپ تمام دوران را بررسی خواهیم کرد. ما به تاریخچه آنها، تأثیر آنها بر این ژانر و مهمترین مشارکت آنها در موسیقی تله خواهیم پرداخت. از داستان سرایی خام Gucci Mane تا قلاب های عفونی آینده، از قدرت غنایی T.I. با ارائه کاریزماتیک Young Thug، هر خواننده رپ در این لیست اثری پاک نشدنی در دنیای موسیقی تله بر جای گذاشته است.

 

10. لیل بیبی

 

دیسکوگرافی: سخت تر از همیشه (2018)، دریپ سخت تر (با گونا) (2018)، نوبت من (2020)، صدای قهرمانان (با لیل دورک) (2021)، فقط من (2022)

 

لیل بیبی چیزی بیش از یک خواننده رپ است - او یک نماد فرهنگی است که با داستان سرایی احساسی و استعداد غیرقابل انکار خود قلب و ذهن یک نسل را تسخیر کرده است. لیل بیبی که اهل آتلانتا، زادگاه موسیقی تله است، شاهزاده شهر است و به عنوان یکی از بزرگترین رپرهای رپ در نسل خود نامی برای خود دست و پا کرده است. خروجی پربار، موفقیت در نمودار، و تأثیر بر این ژانر، همگی نشان از عظمت او دارد. لیل بیبی با چندین آلبوم پرفروش پلاتین، خود را به عنوان یکی از پرطرفدارترین رپرهای صنعت تثبیت کرده است. او با همه افراد از دریک گرفته تا مگان تی استالیون کار کرده است و همکاری‌های او تنها به تثبیت جایگاه او به عنوان یک سوپراستار رپ کمک کرده است. اما چیزی که واقعا لیل بیبی را متمایز می کند، اصالت اوست. او از گفتن حقیقت خود نمی ترسد و تمایل او برای پرداختن به مبارزات زندگی واقعی مانند فقر، اعتیاد و بی عدالتی اجتماعی، طرفداران زیادی را برای او به ارمغان آورده است که او را صدایی برای مبارزات خود می دانند. و با سومین آلبوم استودیویی‌اش، It’s Only Me، که به موفقیت او در صدر جدول ادامه می‌دهد، نمی‌توان گفت که لیل بیبی در آینده چه خواهد کرد. اما یک چیز مطمئن است - او قبلاً جایگاه خود را در پانتئون بزرگان تله تثبیت کرده است و یک حرفه طولانی و مرفه در پیش دارد.

 

9. 2 چینز

 

دیسکوگرافی: بر اساس T.R.U. داستان (2012)، B.O.A.T.S. II: Me Time (2013)، ColleGrove (2016)، Pretty Girls Like Trap Music (2017)، Rap or Go to the League (2019)، پس خدایا به من کمک کن! (2020)، دوپ خودش را نمی فروشد (2022)

 

2 Chainz نماد تله ای است که با سبک متمایز و اخلاق کاری بی امان خود یک حرفه افسانه ای ایجاد کرد. از میکس تپ او T.R.U. REALigion برای اولین آلبوم خود بر اساس یک T.R.U. داستان، 2 Chainz از اوایل دهه 2010 یک نیروی غالب در هیپ هاپ بوده است. شعر مهمان پربار او که بر روی آثاری مانند "Mercy" و "Fuckin' Problems" اجرا شد، جایگاه او را در بازی رپ تثبیت کرد، در حالی که کار انفرادی او جریان ماهرانه و توانایی او را در آمیختن دنیاهای مختلف موسیقی به نمایش گذاشت. با B.O.A.T.S. II: Me Time, 2 Chainz ثابت کرد که او یک شگفتی یک ضربه ای نیست و موقعیت خود را به عنوان یکی از بزرگترین نام های رپ تثبیت کرد. سرودهای او مانند "من متفاوت هستم" و "آهنگ تولد" به آثار کلاسیک تبدیل شده اند و تأثیر او بر موسیقی تله برای سال های آینده محسوس خواهد بود.

 

8. 21 وحشی

 

دیسکوگرافی: حالت وحشی (با مترو بومین) (2016)، آلبوم عیسی (2017)، بدون اخطار (با افست و مترو بومین) (2017)، I Am > I Was (2018)، حالت وحشی II (با مترو بومین) ( 2020)، باخت او (با دریک) (2022)

 

سفر 21 Savage به بالای بازی رپ تله سفری طولانی و پر فراز و نشیب بوده است. اما با همه اینها، او در تعهد خود به هنر خود ثابت قدم مانده و برخی از خطرناک‌ترین و در عین حال درون‌نگرترین آهنگ‌ها را در این ژانر خلق کرده است. او با ترسیم امضا و غزلیات درونی خود به استاد هنر داستان سرایی تبدیل شده است و تصاویر واضحی از واقعیت های خشن زندگی در خیابان ها ترسیم می کند. اما چیزی که واقعاً Savage را از همتایانش متمایز می کند، توانایی او در تکامل و سازگاری با زمان است. او راضی نمی‌شود که روی موفقیت‌هایش استراحت کند، در عوض دائماً مرزهای موسیقی تله‌ای را پیش می‌برد. چه او با نمادهای دیگر مانند جی کول و پست مالون همکاری می کند یا با کارهای انفرادی خود تلاش می کند، او همیشه در حال بررسی صداها و سبک های جدید است و هرگز راضی نمی شود به همان فرمول قدیمی پایبند باشد. و به همین دلیل است که او به یکی از بزرگترین رپرهای رپ در تمام دوران تبدیل شده است. با دیسکوگرافی که هم چشمگیر و هم به طور مداوم مبتکرانه است، او جایگاهی را برای خود در خط مقدم این ژانر ایجاد کرده است و افراد بی‌شماری را ترغیب می‌کند که راه او را دنبال کنند. 21 Savage چه سرودهای خیابانی پرطرفدار را رها کند و چه لحظات درونگرایانه، همیشه خودش را به سمت ارتفاعات جدید سوق می دهد و طرفدارانش برای این کار بهتر هستند.

 

7. میگوها

 

دیسکوگرافی: ملت ثروتمند یونگ (2015)، فرهنگ (2017)، فرهنگ II (2018)، فرهنگ III (2021)

 

میگوها نه تنها موسیقی تله را متحول کردند، بلکه آن را به یک پدیده جهانی تبدیل کردند. آنها با ضربات عفونی، جریان های سه گانه و آگهی های تبلیغاتی جذاب، به یکی از نمادین ترین گروه های رپ در تمام دوران تبدیل شده اند. Migos از روزهای اولیه میکس تا آلبوم‌های پرطرفدارشان مانند Culture، با سبک منحصر به فرد و انرژی عفونی خود بر بازی رپ مسلط بوده است. اما تأثیر آنها بسیار فراتر از دیسکوگرافی خودشان است - آنها بر یک نسل کامل از رپرها تأثیر گذاشته اند و به شکل دادن به صدای موسیقی مدرن تله کمک کرده اند. چه آنها را دوست داشته باشید و چه از آنها متنفر باشید، نمی توان انکار کرد که Migos اثری پاک نشدنی در این ژانر بر جای گذاشته است و تأثیر آنها بر موسیقی تله هنوز هم تا به امروز نفوذ کرده است.

 

6. ریک راس

 

دیسکوگرافی: بندر میامی (2006)، تریلا (2008)، عمیق تر از رپ (2009)، تفلون دان (2010)، خدا می بخشد، من نمی کنم (2012)، مغز متفکر (2014)، میلیاردر هود (2014)، سیاه بازار (2015)، به جای تو از من (2017)، بندر میامی 2 (2019)، ثروتمندتر از من (2021)

 

ریک راس نامی است که در دنیای هیپ هاپ احترام می خواهد. موفقیت تجاری رپر میامی با پنج آلبوم شماره 1 و 8 تک آهنگ برتر در جدول آهنگ های رپ داغ بیلبورد قابل توجه نیست. کاتالوگ او به تنهایی او را به عنوان نماد هیپ هاپ تثبیت می کند، با آلبوم های ضروری مانند بندر میامی، تفلون دان، و خدا می بخشد، من به او عنوان استاد هنرمند آلبوم را نمی دهم. اما راس چیزی بیش از موفقیت در نمودار است. او یک MC است که اعتماد به نفس و بازی نرم و لطیفی را در هر میله ای نشان می دهد و باعث احترام رپرهای افسانه ای مانند Jay-Z، Nas، Pusha T و Lil Wayne می شود. کارهای انفرادی او بی عیب و نقص است، اما ویژگی های او در آهنگ هایی مانند "شیطان با لباس جدید" اثر کانیه و "لیمویی فلفل آزاد" از دریک، تطبیق پذیری و دامنه او را به نمایش می گذارد. در حالی که برخی ممکن است راس را به خاطر گذشته‌اش به‌عنوان افسر اصلاح‌طلب و شخصیتی بزرگ‌تر از زندگی‌اش دلقک کنند، استعداد شعری و اعتماد به نفس سرکش او را نمی‌توان انکار کرد. و به‌عنوان رئیس Maybach Music، به شکل‌دهی و ارتقای حرفه سایر رپرهای با استعداد نیز کمک کرده است. وقتی صحبت از سرودهای تله بی انتها می شود، شکی نیست که ریک راس در صدر بازی قرار دارد.

 

5. جوان اراذل و اوباش

 

دیسکوگرافی: Slime Language (با YSL Records) (2018)، So Much Fun (2019)، Slime Language 2 (با YSL Records) (2021)، پانک (2021)

 

Young Thug به عنوان یکی از مبتکرترین و پرکارترین خواننده های رپ در دهه گذشته مورد ستایش قرار گرفته است و کاتالوگ چرخ آزاد او خود گویای این موضوع است. Thugger با صدایی که ترپ، پاپ و R&B را در هم می آمیزد، خط منحصر به فردی را در بازی رپ ایجاد کرده است و الهام بخش تقلیدکنندگان بی شماری در طول مسیر است. از میکس تیپ های موفق او مانند 1017 Thug و Rich Gang: Tha Tour Pt. دیسکوگرافی رپر آتلانتا، با توجه به آلبوم‌های صدر جدول او مانند So Much Fun و Slime Language 2، گواهی بر استعداد و همه کاره بودن غیرقابل انکار اوست. او دائماً مرزهای امکان‌پذیر در هیپ‌هاپ را جابجا کرده است و تأثیر او را می‌توان در آثار هنرمندانی از لیل یوزی ورت تا دریک شنید. وقتی صحبت از ساخت موسیقی می شود، Young Thug یک پیشگام است. او هرگز کسی نبوده است که ایمن بازی کند، در عوض ریسک و آزمایش را پذیرفته است، مانند استایل های آوازی نامتعارفش در "Harambe" و همکاری با اسطوره هایی مانند التون جان. و تأثیر Thug بسیار فراتر از موسیقی او است. او به خودی خود تبدیل به یک نماد مد شده است، که به دلیل سبک فشار بر مرزها و انتخاب های مد جنسیت گرا شناخته شده است. او همچنین به مربی نسل بعدی رپرهای آتلانتا - مانند لیل بیبی و گانا - تبدیل شده است که به شکل‌دهی صدای شهر و آغاز دوره جدیدی از موسیقی تله کمک می‌کند.

 

4. تی.آی.

 

دیسکوگرافی: من جدی هستم (2001)، تراپ موزیک (2003)، افسانه شهری (2004)، کینگ (2006)، تی.آی. در مقابل T.I.P. (2007)، دنباله کاغذ (2008)، بدون رحم (2010)، مرد مشکل دار: سر سنگین است (2012)، کاغذبازی (2014)، دام دایم (2018)، The L.I.B.R.A. (2020)

 

زمانی که T.I. در سال 2001 با اولین بازی خود در استودیو I'm Serious، این رکورد به طور گسترده شکست خورد و به سختی در بین 100 نفر برتر بیلبورد 200 قرار گرفت. اما دو سال بعد، بومی بانک هد خود را به عنوان پادشاه جنوب معرفی کرد. در Trap Muzik، که شروع زیرژانر موسیقی تله است که هیپ هاپ آتلانتا را در قرن بیست و یکم تعریف کرده است. در سه آلبوم اول خود، T.I. ترکیبی متمایز از جریان‌های ساحل شرقی با طعمی جنوبی را به نمایش گذاشت و سپس در کینگ بود که واقعاً خود را در صدر صحنه رپ جنوبی تثبیت کرد. با سرود نهایی تاج گذاری، "What You Know" و با حمایت مجموعه ای از تهیه کنندگان و خواننده های رپ مانند UGK، Jamie Foxx، B.G.، Young Jeezy، Young Dro، Pharrell، Common، Just Blaze، Mannie Fresh، DJ. تومپ و سوئیز بیتز، چهارمین آلبوم T.I ثابت کرد که او نه تنها پادشاه جنوب بود، بلکه بهترین رپر زنده بود. دهه 2000

همه در مورد جنوب بودند و T.I. در خط مقدم جنبش بود. توانایی او در ادغام اصالت خیابانی با جذابیت پاپ، او را از همسالانش متمایز کرد و موقعیت او را به عنوان یکی از بزرگترین رپرهای رپ در تمام دوران تثبیت کرد.

 

3. فیوچر

 

دیسکوگرافی: پلوتون (2012)، صادقانه (2014)، DS2 (2015)، Evol (2016)، آینده (2017)، Hndrxx (2017)، جادوگر (2019)، زندگی بالا (2020)، من هرگز تو را دوست نداشتم ( 2022)

 

از همان روزهای اولیه‌اش که میکس‌تپ‌های کلاسیک کالتی مانند Dirty Sprite و Streetz Calling را حذف می‌کرد، این وابسته به Dungeon Family به سرعت ثابت کرد که استعداد و اخلاق کاری یک خواننده رپ با قدرت ماندگاری بسیار زیاد را دارد. Future با ترکیب منحصر به فرد خود از میله های سخت و ملودی های دردناک، خطوط بین رپ و آواز را محو کرد و به یکی از تأثیرگذارترین هنرمندان دهه گذشته تبدیل شد. اجرای بی‌نظیر میکس‌تپ او در اوایل دهه ۲۰۱۰ با انتشار سومین آلبوم تحسین‌شده‌اش به نام DS2 به اوج رسید که جایگاه او را در جریان اصلی تثبیت کرد. اما هونچوی سر فریبندز راضی نبود که به افتخاراتش استراحت کند. او همچنان به نوآوری و پیشروی مرزهای این ژانر ادامه داد و اولین موفقیت انفرادی شماره یک خود را با "Wait for U" به ثمر رساند و بزرگترین فروش هفته اول آلبوم خود را با I Never Liked You به ثبت رساند. تأثیر فیوچر را می‌توان در موسیقی بی‌شمار رپرهای دیگر احساس کرد و میراث او به‌عنوان یکی از بزرگ‌ترین تله‌گذاران تمام دوران از قبل محفوظ است. با دیسکوگرافی مملو از آثار کلاسیک و صدایی که همچنان در حال تکامل است، Future هیچ نشانه ای از کاهش سرعت را به این زودی نشان نمی دهد.

 

2. جیزی جوان

 

دیسکوگرافی: Let's Get It: Thug Motivation 101 (2005)، The Inspiration: Thug Motivation 102 (2006)، The Recession (2008)، TM103: Hustler'z Ambition (2011)، Seen It All: The Autobiography (2014)، کلیسا در This Streets (2015)، Trap or Die 3 (2016)، Pressure (2017)، TM104: The Legend of the Snowman (2019)، The Recession 2 (2020)، Snofall (2022)

 

جیزی جوان ممکن است مانند لوداکریس، کاریزما تی آی یا بازی با کلمات لیل وین نداشته باشد، اما چیزی که داشت صدایی منحصر به فرد، ارائه ای گیرا و اعتقاد مطلق به او بود. هر کلمه. این ویژگی‌ها، همراه با داستان‌های تله‌بار واقعی و تولید از افرادی مانند Shawty Redd، Drumma Boy، و Mannie Fresh، به Jeezy کمک کرد تا به یکی از بهترین رپرهای رپ در تمام دوران تبدیل شود. در اواسط دهه 2000، جیزی تغییر گارد را نشان داد و آتلانتا را به سمت جنبش تله هدایت کرد که دهه آینده شهر را تعریف می کرد. در ژانویه 2005، جیزی میکس تپ نمادین خود Trap or Die را منتشر کرد، که در اواخر همان تابستان با اولین لیبل اصلی او، Let's Get It: Thug Motivation 101 دنبال شد. هفته اولش Thug Motivation 101 همچنین بزرگترین موفقیت حرفه ای Jeezy را تولید کرد، "Soul Survivor" با حضور آکون، که در رتبه 4 در بیلبورد Hot 100 قرار گرفت. هرگز فراموش نخواهد شد او ممکن است پر زرق و برق ترین و یا از نظر فنی ماهرترین خواننده رپ نبود، اما صدای گیرا، موعظه های انگیزشی و ارائه سازش ناپذیر او به او کمک کرد تا او را به یکی از بهترین رپرهای رپ در تمام دوران تبدیل کند.

 

1. Gucci Mane

 

دیسکوگرافی: خانه تله (2005)، کشتن سخت (2006)، تله-ای-ثون (2007)، بازگشت به خانه تله (2007)، قتل اتفاق افتاد (2009)، دولت در برابر رادریک دیویس (2009) ، The Appeal: Most Wanted جورجیا (2010)، بازگشت آقای منطقه 6 (2011)، همه به دنبال (2016)، بازگشت سانتا آتلانتا شرقی (2016)، آقای دیویس (2017)، نابغه شیطانی (2018) , Delusions of Grandeur (2019)، Woptober II (2019)، Ice Daddy (2021)

 

گوچی مانه یک اسطوره زنده، نماد هیپ هاپ آتلانتا و بزرگترین رپر رپ در تمام دوران است. او یکی از تأثیرگذارترین هنرمندان در فرهنگ است و سهم او در موسیقی تله قابل اغراق نیست. گوووپ از لحظه‌ای که با اولین آلبوم خود Trap House در سال 2005 وارد صحنه شد، اخلاق کاری بی‌وقفه و سبک رپ را با هم ترکیب کرد تا به رده بالای صحنه رپ ATL صعود کند. با نگاهی به دهه‌ها، واضح است که تأثیر گوچی بر موسیقی تله غیرقابل انکار است. تأثیر او را می توان به وضوح در آثار رپرهایی مانند Migos، Future، Young Thug، Lil Uzi Vert شنید. خروجی پربار و اخلاق کاری بی بدیل او همچنین الهام بخش نسلی از رپرهای نوظهور است که او را الگویی از نظم و پشتکار استودیویی می دانند. نکته پایانی این است: میراث گوچی مانه به عنوان یک تله که تبدیل به رپر شده است، امن است و تأثیر او بر فرهنگ برای نسل‌های آینده همچنان محسوس خواهد بود.

 

منبع : beats-rhymes-lists.com